找一部美国电影的名称?黑客电影
《虎胆龙威》，没错，虎胆龙威 4 Die Hard 4 (2007)
片 名 Live Free or Die Hard
年 代 2007
国 家 美国
类 别 动作/惊悚
IMDB评分 8.4/10(5,169 votes)
导 演 伦·维斯曼 Len Wiseman
主 演 布鲁斯·威利斯 Bruce Willis
李美琪 Maggie Q
贾斯汀·朗 Justin Long
简 介
这是《虎胆龙威》系列特别营造的一个惯例：约翰·迈克莱恩总是在错误的时间出现在错误的地方，然后被迫卷进一系列的麻烦之中。话说不知道是哪一年的7月4日，恰好是一个周末，虽说纽约警察约翰·迈克莱恩正在度假中，可是他还来不及和他那已经上大学的女儿露西道别，就被总部的电话叫走了，他接到一个任务：逮捕黑客马特·法莱尔，然后送到FBI那里接受审讯……怎么看这都是一件稀松平常的案子，可是你不要忘了约翰那天生吸引麻烦的体质。约翰刚刚抵达马特的公寓，就像触动了什么机关似的，各种各样的混乱接踵而来。
在马特的帮助下，约翰那不太灵光的脑袋终于开始慢慢理解自己身边为什么发生了这么多事情。原来，不知道来自于何方的一股攻击力量，正在侵蚀着美国的计算机系统，一旦成功，整个国家都将陷入停顿的可怕状态。当然，这个计划背后肯定有一个神秘人物，只是FBI没办法确定这位神秘人的具体位置。
制造这场混乱的幕后黑手就是托马斯·加布里埃尔，他为约翰准备了一大堆机关障碍，包括绑架他的女儿露西。目的只有一个，就是避免这个警察插手自己一手策划的惊天大计划。要说计算机啊网络啊，可都是约翰的死穴，虽然不至于一窍不通，也八九不离十了。好在虽然一路连滚带爬，约翰却没忘记自己的任务，将马特牢牢地带在自己身边，于是这位年轻的黑客小伙子，就成了这一次约翰身边最得力的帮手。
一句话评论：
布鲁斯·威利斯饰演的这位性情乖戾、脾气暴躁的纽约警察，就像一个你许久不曾想起的老熟人……他可能更老、更秃了，穿衣的品味也下降了，可是他仍然能够带给你无限的惊喜。——《电影沙龙》
影片中那些真实的动作场景，要比靠电脑完成的更精彩、更真实。——《滚石》
影片可能没第一集那么好，不过也差不多了。——《多伦多之星》
拍摄了四集故事之后，约翰·迈克莱恩的“不死身”更像是一个笑话，其实他就是一名变相的超级英雄，否则怎么会被五辆汽车压在下面，却仍然能够活命？——《费城每日新闻》
幕后制作：
【真的死不了？】
“在我生命中剩余的时间里，只需要时不时地拍一部《虎胆龙威》--相信我，这个角色对于我来说是非常容易演的。光靠这一个系列，我就能维持现在的好生活……很长一段时间，我都对制作一部布鲁斯·威利斯式的标准动作电影感到兴趣缺缺，可以说我对此感到厌烦了，相信观众也和我有着一样的感觉。”--这就是布鲁斯·威利斯在2003年说过的话，绝对地有的放矢，话中透出了对自己未来充分的自信，同时也是对既定命运的公然挑衅，体现出说话者浑然天成的一身正气……然而，仅仅过了不到一年的时间，威利斯貌似不经意的一句“我很愿意接演《虎胆龙威4》”，就让这一切都变成了一堆狗屎。
虽然2004年就让你看出了苗头，但影片最终却是在去年9月正式开拍的，“约翰·迈克莱恩”这个名字还是绝对的金字招牌，这期间导演倒是兜兜转转颇经历了一番波折，出现了一系列真真假假的名字：弗朗罗·斯利、安东尼·福奎阿、吕克·贝松……但这些名字加在一起都不若《虎胆龙威》系列第一集和第三集的导演约翰·麦克蒂尔南的出现让人为之一振。怎奈这个老头太不争气，去年4月，FBI就一件好莱坞私人侦探窃听的案子找他调查情况，结果麦克蒂尔南因做假证已经被正式起诉，难免一场牢狱之灾……所以导演的位置最终落在了经验值相对不足的伦·维斯曼身上，他只有34岁，娶了个好莱坞美女凯特·贝金赛尔当老婆，惟一的作品是两部《黑夜传说》。
随之而来的，就是影片副标题的传闻满天飞：什么“战争中的男人”、“4.0”、“重新启动”……最后它们统统为“为自由而活”扫清了道路，这个标题来自于美国新罕布什尔州政府大厅里的名句--如果你去过《虎胆龙威4》的片场，就知道这个标题根本就是电影公司一厢情愿的垄断行为，因为摆在监控器面前的导演椅背上，一直贴着“重新启动”的Logo。拿钱的才是老大，这是自古以来恒久不变的真理，不过也正是因为有了20世纪福克斯这种大老板在背后撑腰，鉴于新奥尔良被飓风亲密接触，伦·维斯曼才能眼睛都不眨地删掉了已经拍好的洪水来袭的场景。
【错误的时间出现在错误的地方】
众所周知，《虎胆龙威》系列一贯以“拳拳到肉”的实战型动作戏标榜自己，拒绝使用如今已经在好莱坞盛行到平常事的CG特技，再加上约翰·迈克莱恩碎嘴的冷嘲热讽，已经成为动作电影领域一个屹立不倒的旗帜，是现代流行文化中最坚强、最可爱的英雄人物之一。
正好影片所遵循的“实战主义”也与布鲁斯·威利斯的想法不谋而合，而他似乎早就预计到自己迟早会重拾约翰·迈克莱恩，一个曾经重新定义了好莱坞动作英雄的标志性角色，他表示：“这里最让我感到兴奋的，就是约翰并非一位超级英雄，他没有特殊的力量和能力，只是一名大街上随处可见的普通警察。虽然我们在动作场面上也下过不少功夫，让这个故事一集比一集精彩，但在我看来，这个系列影片真正吸引观众的，还在于约翰本人那种吸引麻烦的能力和与众不同的幽默感。这么多年来，《虎胆龙威4》一直都是大家关心的话题，但只有在约翰具备了两个最重要的特性时，拍摄这部影片才有意义：约翰确实非常爱他的家人和国家，但他更恨那种对弱者下手的无耻之徒。虽然一直存在，不过到了第四集，约翰的这种性格可能会变得尤为突出。”
布鲁斯·威利斯还认为，影片对于他来说，也是一个拔高的过程：“我天生就一名赌徒，所以我愿意相信我们能够在《虎胆龙威4》中续写一个伟大的故事，我希望它能够像第一集那样出色。”马克·伯姆贝克(Mark Bomback)是剧本的主要撰写者，至于故事则是由他和大卫·马可尼(David Marconi)共同创造的，大致讲述的是：这一次，给约翰·迈克莱恩捣乱的是两名惯用计算机搞事的恐怖分子托马斯和他的女友梅，他们都曾是美国政府的特工，打算借着毁掉整个国家的计算机系统来让美国瘫痪。
虽然这个剧本引起了布鲁斯·威利斯的高度兴趣，但他仍然持保留意见，直到导演伦·维斯曼确定执导影片，他才放心地重新穿上那件代表正义的汗衫。威利斯已经看过了维斯曼执导的最新作品《黑夜传说2：进化》，并对影片中特别的视觉震撼力感到印象深刻：“我完全被吸引住了，我认为维斯曼能够给《虎胆龙威4》带来新鲜的元素，而他真的做到了。”
伦·维斯曼则将能为《虎胆龙威4》当导演看成是一个预言的实现：当他还是一名高中生的时候，和几个朋友一起制作了一部以《虎胆龙威》为灵感的“影片”。维斯曼回忆那个时候的自己：“我爱死了这部系列电影，但其中最让我感兴趣的，还是约翰·迈克莱恩那有缺陷的个性，他是一个总会被推进危险境地的普通人，他对此感到不太高兴，可是也没有办法。”维斯曼将角色和故事融入到一起，就变成了《虎胆龙威4》，对于他来说最重要的，还是如何真实地还原约翰·迈克莱恩。在这个基础上，维斯曼与布鲁斯·威利斯、马克·伯姆贝克还为这个角色做了一些额外的补充，维斯曼说：“约翰开始面对全新的挑战，而我也想将这个角色提升至另一个层次：当女儿受到生命威胁时，他会做何反应？家庭和爱情会带给他什么样的影响？对于约翰来说，这可能是一场终极任务，因为身为老派警察的他，却要面对最新科技方面的难题。”
布鲁斯·威利斯也明白，新一集的故事绝对不能对时间的流逝置之不理：“我们不能假设现在约翰·迈克莱恩和第一集故事中的还是同一个人，显然，他老了，他的女儿露西--第一集影片中的小女孩，如今已经是一名大学生了，约翰也不可避免地更加愤世嫉俗。最重要的一点是，约翰从没把自己看成是英雄过。”
【片场拾零】
好莱坞往南，大约40公里处的圣佩德罗有一个巨大、通风良好的仓库，这里是《虎胆龙威4》的第26个场景地，摄制组将会在这里拍摄半个月的时间，它将会在影片里出现大约10分钟的时间……这里被设置成为恐怖分子托马斯和梅的秘密基地，满是计算机的监控器、成打的枪械弹药、忠实的追随者以及一辆巨大的卡车，这辆卡车内部经过了改造，是托马斯的移动指挥中心。
片场的监控器旁边，粘着一只妖精小玩具，这是伦·维斯曼的妻子凯特·贝金赛尔送给他的圣诞礼物，它内置一个录音设备，可以记录一些简短的话语，并用妖精的嗲声播放出来。维斯曼偷偷录了一句布鲁斯·威利斯在片场中最常说的一句话，只要按一下妖精脚下的按钮，它就会发出抗议的叫声：“维斯曼，我们再来一次。”光听这语气，就知道维斯曼在大自己18岁的威利斯面前是多么地“没地位”了，不过这也正是他想要的--在片场营造一种虚心的快乐环境。确实，像维斯曼这种年龄的美国男人，大多是伴随着约翰·迈克莱恩的孤胆气质成长起来的，他知道影片中的每一句台语、每一个场景……所以在维斯曼第一次看到剧本的时候，差不多30页的地方描述了这样一个场景：约翰走进FBI大楼，说：“看看，有什么是我能帮忙的？”他当时就说：“这不是约翰·迈克莱恩，真正的约翰·迈克莱恩并不想待在这里，他不是一个心甘情愿去拯救别人的英雄，却总是成为惟一一个能做到的人。”
要说伦·维斯曼没有压力那是吹牛，毕竟《虎胆龙威》系列在动作电影的领域，已经达到了一个无人能及的高度。而且距离上一次完成任务，约翰·迈克莱恩“休整”了整整12年，这段时间，大部分观众已经被像伊桑·霍克或杰森·伯恩这样的新动作偶像洗脑了，想让他们重新接受约翰·迈克莱恩，不拿出点真功夫来谁还买帐？对于维斯曼来说算是一个任重而道远的过程，好在他手里有大把的资金可供挥霍，只要钱花到位，再加上故事和角色的定位准确，让经典“重生”也不是不可能的事情。
【提前曝光之火爆动作场景】
场景一：一辆轿车从空中向着约翰·迈克莱恩和马特·法莱尔飞了过来，在它砸向行驶的汽车，然后反弹到他们身上之前，两人只有几秒种的紧迫时间逃命。
场景二：约翰的警车就像是一枚导弹一样在空中飞向一架直升机。
场景三：约翰和托马斯·加布里埃尔的女友--电脑黑客梅之间爆发了一场残暴的近距离肉搏战，地点是在一个垂直扎进电梯、摇摇欲坠的汽车里，包括你来我往的直拳和脚踢。
场景四：托马斯手下的另一位电脑黑客兰德--由法国著名的动作明星西里尔·拉菲埃利(Cyril Raffaelli)饰演，横越过一座建筑物，落在一个空调的外置排风上，然后他跳向了防火梯，随着绳子下到另一个防火梯，然后如法炮制又跑到了第三个防火梯上……这些都是没有NG一气呵成拍摄出来的，这在以前的影片中还没有人敢尝试过呢。
场景五：在一个高速公路上的汽车追逐场景中，一架F-35飞机先是追赶，然后开始火拼，最终毁掉了约翰·迈克莱恩驾驶的一辆巨大的拖车。
花絮：
·早些时候，《虎胆龙威4》还曾用过“太阳之泪”这样的副标题，这个传闻的来源在布鲁斯·威利斯身上，因为他曾说过这样的话：“只要第四集影片的标题使用我在2003年拍摄的《太阳之泪》，我就无条件接演影片。”
·法国版本影片的标题被翻译成《虎胆龙威4：回到地狱》。
·杰西卡·辛普森曾为约翰·迈克莱恩的女儿露西这个角色试镜，可是她的气质显然并不符合导演伦·维斯曼对这个角色的设想。
·布鲁斯·威利斯的替身演员拉里·瑞宾克罗伊格(Larry Rippenkroeger)在拍摄影片时，从25英尺高的地方落下不慎将自己摔伤，伤势非常严重，脸上的骨头断了，双腕也骨折了，拍摄工作只能被迫终止。威利斯不但替来看望瑞宾克罗伊格的双亲付清了住酒店的钱，还多次亲自去医院陪伴他。那个时候，瑞宾克罗伊格同时也在电视剧中为詹姆斯·凯恩做替身，听说他受伤的消息，凯恩特别从拉斯维加斯赶过来，在医院停留了将近2个小时的时间。凯恩离开后，瑞宾克罗伊格告诉父母，因为凯恩给他讲的笑话太好笑了，结果他的伤口又笑裂了……
·贾斯丁·汀波莱克曾为约翰·迈克莱恩儿子这一角色试过镜。
·布鲁斯·威利斯在预告片中的一句台词：“你所要做的就是去接一个从新泽西来的孩子，然后把他送到哥伦比亚特区，这有什么难的？”是在向威利斯去年主演的《勇闯16街区》致敬。
全球最厉害的白帽子黑客 明星黑客巴纳拜·杰克
黑客都是天才这一想法也许很多人觉得是在说笑，但是我觉得黑客的智商肯定是普遍很高的，毕竟能破解各种编程语言和操作系统，别的不说在计算机方面肯定是异于他人。说到这里不得不提下这位明星黑客——巴纳拜·杰克了，下面就和我一起来了解了解吧。
全球最厉害的明星黑客巴纳拜·杰克
不知道大家对巴纳拜·杰克这个人是否有所了解，热衷于IT的人群对他的了解可能会更深入，他是出生于新西兰的一名黑客，不仅如此也是程序员和计算机安全专家。那么问题来了，在世界上强大的黑客很多，为什么这个人就那么有名呢?因为巴纳拜曾经花了两年时间研究如何破解自动提款机，不仅如此，还将此成果在美国拉斯维加斯举行的一年一度的“白帽”黑客会议上展现出来，当时他破解了程序的提款机不断的吐出钞票在地上堆成小山，后来这样精彩的好戏在“白帽”黑客会议上被称为“提款机破解秀”，也让他一举成名。
公寓神秘死亡
成名后的巴纳拜继续研究他所感兴趣的东西，在美剧《国土安全》中有一个利用远程操控心脏起博器杀人于千里之外的案件，当然所有人都认为是科幻的，毕竟在现实中怎么可能有这么神奇的事情，但是巴纳拜并不这样认为，他甚至在博客中发文表示这一情节距离现实并不遥远，还能在现实中再现情节。
这一言论引起热议，比起不相信更多的人是满怀期待地等着巴纳拜的神奇表演，但是还没来得及表演，就被发现在公寓神秘死亡，死因不明。这一案件引发世人猜测，很多人表示巴纳拜是被谋杀的，因为找出了很多漏洞问题，迫使很多商家不得不花金钱和时间去完善自己的产品，因此得罪了很多人。
其实在巴纳拜找出心脏起搏器的漏洞之后接受了媒体的采访，在采访中巴纳拜表示这一发现很可能会引发致命的后果，不知是不是验证了这句话，不久后巴纳拜便神秘死亡，而原本要揭示心脏起搏器的漏洞也因此石沉大海。要知道心脏起搏器的影响力是很大的，仅仅在美国就有超过300万名心脏起搏器使用者，一旦漏洞曝光所有相关厂家都会因此面临破产，可想而知，这件事带来的后果是巨大的，这可能也是巴纳拜神秘死亡的原因吧，但这仅仅也只是猜测，事实真相究竟如何也无从得知。
去世前，巴纳拜就在负责研究嵌入式医疗设备的安全措施，这个设备的系统同样可以被入侵，如果只是普通人的电脑遭到入侵，可能损失的是个人信息和财产，但是如果是这些医疗系统遭到攻击，那么就会带来致命的危险，所以他原本计划在黑帽子大会上来讲解并演示这一安全漏洞，就是扫描30英尺内的心脏起搏器覆盖其运行的软件向其发送高电压致使短路。其实早在2012年的时候巴纳拜就能用十几米外的笔记本电脑让心脏起搏器释放出高达830伏的电压，而这一操作可以瞬间置人于死地，想想都多么的可怕，如果是将此技术利用在邪道上那将会有多少人在无形中死亡。
巴纳拜说心脏起搏器有无线接收装置，而正是这些装置存在致命漏洞，也许是出于保护生产商的目的，他并没有公开发表这段视频，还将漏洞告知很多厂商希望能及时改善。“我们研究并不是要打击人们对救命仪器的信心，我们不让技术细节外泄，以防有人在现实中实施攻击。虽然这些仪器受到非法攻击的可能性很小，但无论多小，都必须予以充分关注。”
2011年巴纳拜还发现了胰岛素泵的漏洞——黑客在百米外可操控胰岛素泵令其释放出足够致命的胰岛素，这项发现迫使生产商们审视并改进产品，巴纳拜的工作也得到了美国政府的认可，在他的研究成果上，美国政府问责办公室在去年8月敦促有关机构改善医疗器械方面的信息安全。但医疗设备生产商却不欢迎杰克的研究，原因很简单，没有人愿意自己的产品被人揭短，那是令人可耻的事情。巴纳拜的工作致使这些厂商不得不投入更多资金提高安全性能，所以这也是众人猜测他被谋杀的原因，即使警方已经发声排除了这个可能性。
美国动作片明星有哪些
铁血硬汉--西尔威斯特·史泰龙
1976年，史泰龙根据生活的现实写出了剧本《洛基》,并担当了主演，演绎了一位面对生活困境，却依然充满斗志的业余拳手洛基，影片中那个出身卑微、但却不甘失败，为了尊严而勇于挑战的洛基，是自越战以后一代美国青年的代言人，正是有了这种“洛基”精神，美国人才从创痛中走了出来，为了美好的生活而重拾信心，或许这就是“洛基”的魅力所在。影片《洛基》一经上映便在全美引起了空前的轰动，创造了奇迹般的票房。并夺得了当年奥斯卡大奖，史泰龙也因为在片中精彩的演绎和健康的外形而一举成名，成为英雄的化身。
1982年，史泰龙拍摄了著名动作片《第一滴血》。影片中史泰龙所饰演的兰博是一名从越战归来的特种兵，作为队伍中的幸存者，兰博前往俄勒冈州的乡下探访战友，却得到了战友死于癌症的不幸消息，途中，伤心失意的兰博遭到当地警长威尔无端的盘查，在警察局里，警员肆意对兰博进行虐待和侮辱，面对非人的待遇，战场上的痛苦回忆不断闪现在兰博的脑中，兰博无法忍受虐待，将警员个个击倒，冲出警察局，夺路而逃。
兰博走投无路，只能凭借着自己在战场上磨练出的野外生存能力，在荒无人烟的大山中艰难前行，没有方向。当地警察恼羞成怒，他们如同上山打猎一样扛着步枪、牵着猎犬，进山追杀兰博。面对警察的枪弹与直升机，手无寸铁的兰博只能用石块反击，混乱中一名警察坠机身亡，心怀愧疚的兰博面对追兵，只有捡起武器继续向深山逃去。
山野中，特种兵出身的兰博以他擅长的军中作战方式与警察展开对抗，将威尔等人打得落花流水，然而手下留情的兰博不但没有让威尔就此罢休，反而招致了更多军队的追杀，无奈之中，逼上梁山的兰博被迫向政府宣战，驾驶着军车冲过路障，向小镇驶去，寻找威尔报仇。
影片《第一滴血》搏杀场面激烈，节奏紧凑，是动作片的上乘之作，上个世纪80年代，《第一滴血》在中国大陆的上映，也使得史泰龙作为中国观众最早接触到的好莱坞动作明星而家喻户晓，一夜间成为千万中国青年的偶像。影片结尾处，兰博关于越战痛苦回忆的那段控诉，使得本片折射出浓烈的反战意味。
进入90年代，史泰龙先后在《特警判官》《警察帝国》《炸弹专家》等影片中塑造了一系列各具特色、血肉丰满的英雄形象，从各方面证明了史泰龙出神入化的演技。同时，在史泰龙整个演艺的颠峰时期，动作片、惊险片也开始大肆泛滥，一时间动作明星多如星辰，在这些人当中，最强而有力的竞争对手当数：
2006-1-1 22:38 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
2楼
梦幻时尚--基诺.李维斯
凭借着《生死时速》、《黑客帝国》等影片而声名雀起的基诺.李维斯，无疑是在升起在世纪之交的一颗新星，如果找一个字来定义基诺.李维斯的表演的话，那就是--酷。依靠着高科技电影技术的支持，银幕上的基诺.李维斯一改往日动作明星套路造型，重新树立了一个新的动作片美学标准。《黑客帝国》中带有时装走秀式人物造型、极具科幻意味的场景设计，以及从电子游戏中获取灵感的武打设计，再配合着流行的电子音乐，这一切将传统与时尚、东方与西方、现实与想象糅合在一起的新动作片理念，在动作片的发展道路上具有重要的里程碑式的意义。抛开《黑客帝国》那晦涩难懂的故事情节，单纯的从视觉效果的角度来审看《黑客帝国》中那精美绝伦的打斗场面，我们无不感受到一个全新的动作片领域的开创，而基诺.李维斯那极具时尚造型感的精彩演绎，更是为影片的整体观赏效果增光不少。
在近几年出现的影片中，这种新动作片理念被不断模仿和引用，在《刀锋战士》《黑超特警组》等影片中，我们从黑人动作演员维斯李.施耐得和威尔.史密斯的身上都或多或少的看到了《黑客帝国》中尼奥的影子，于是，我们期待着在随后的日子里，基诺.李维斯能够成为新世纪动作时尚的领军人一飞冲天。
2006-1-1 22:41 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
3楼
不老骑士--肖恩.康纳利
一个雨夜，身经百战，获得多枚勋章的海军陆战队汉墨将军以视察的名义带领部下潜入军火库，劫走了16枚致命毒气弹。随后汉墨带领手下占领并控制了原本是一个监狱的小岛——恶魔岛，将岛上的81名游客挟持为人质，并将毒气弹的目标对准旧金山市，汉墨向政府索要1亿美元，作为受到不公正待遇的阵亡士兵家属的赔偿。
联邦调查局会同国防部召开会议，商量对策，然而恶魔戒备森严，地形复杂，在国家绝密档案中，只有老英国特工梅森是唯一曾经成功逃出恶魔岛的人，只有他的加入，才能协助突击队完成任务。
联邦调查局官员以获准梅森获得自由作为交换条件，让梅森加入行动小组，带领突击队潜入小岛。于是，梅森与化学专家斯坦利以及突击队员出发了。然而，登上小岛后不久，突击队员的行踪被叛军发现，混战中，突击队员全部被杀，只有梅森和斯坦利侥幸逃生。
于是，一个前英国特工与一位化学专家成为了拯救旧金山市的唯一希望，与一群训练有素的海军陆战队员进行殊死的搏斗。经过紧张激烈的搏杀，梅森和斯坦利终于打败了叛军，拆除了全部毒气弹，赶在轰炸机投放炸弹前点燃了象征胜利的绿色烟雾。
影片中，肖恩.康纳利所扮演的英国老特工梅森，睿智、果敢、又不乏风趣，刚毅的背后是英国绅士般的幽雅与浪漫，在影片中的魅力表现完全超过了当红明星尼古拉斯.凯奇，如同当年在《铁面无私》中的表现一样，虽然身为配角，但丝毫不能掩盖其无限的光芒。
在1999年的影片《偷天陷阱》中，肖恩.康纳利与年龄相差甚远的当红女星凯瑟琳.泽塔琼斯完美组合，更是充分展现了其不灭的魅力，难怪在英国的民意调查中，年过70的肖恩.康纳利依然当选“本世纪最性感男人”与“最理想的父亲”双重称号，并被英国女王伊丽莎白二世授予爵士头衔，成为了颇具传奇色彩的“千年骑士”。
2006-1-1 22:46 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
4楼
性感神话--哈里森福特
1977年，著名导演、制片人乔治•卢卡斯推出了一部轰动全球的大制作《星球大战》（Star Wars），他大胆地启用了毫无知名度的哈里森•福特出演主角———太空走私船船长韩索罗（Han Solo）。福特果然不失众望，他精湛的演技和英雄的形象成为这部里程碑式的电影中不可缺少的一部分。《星球大战》是一部改变美国影史的力作，也是改变福特一生的影片，福特由此开始青云直上。
1980年，福特出演了《星球大战》续集————《帝国反击战》,再次饰演韩索罗。这个太空冒险家的形象深受观众的喜爱，福特的巨星地位也得以进一步确立。
1981年，福特接演了由史蒂芬•斯皮尔伯格导演、卢卡斯担任制片的《法柜奇兵》。这部冒险片获得了非比寻常的成功，不但成为电影史上最卖座的电影之一，也得到各方好评，英雄印第安纳•琼斯这个名字和哈里森•福特再也分不开了。
此后，福特于1983年出演《星球大战》第三集———《杰迪归来》；1984年出演“印第安纳•琼斯” 系列的第二部《魔域奇兵》；1989年又演出了第三部《圣战奇兵》。这些影片为福特赢得了巨大声誉，他在银幕上塑造的文武双全、勇于向各种风险和暴力挑战的英雄形象，使他成为一个受到交口称赞的银幕硬汉。而琼斯博士的历险故事满足了观众对冒险的向往，印第安纳•琼斯系列成了他们最喜欢的福特电影！
1985年，福特在影片《目击者》（Witness）中一改往日的英雄形象，扮演了一个颇有人情味和同情心的警察形象，更多地表现出对宁静、平淡的幸福生活的一种向往与追求。福特对这一角色的全新演绎使他获得了第58届奥斯卡奖和金球奖最佳男主角两个提名。随后，他开始尝试出演不同的角色。1986年在《蚊子海岸》（The Mosquito Coast）中饰演了当代美国的唐•吉诃德式的人物（该片获得了当年金球奖提名）；1988年在《打工女郎》（Working Girl）中塑造了一个令人啼笑皆非的银行家喜剧角色；1990年在《假定无罪》（Presumed Innocent）中，他又成功饰演了耿直、诚实的检察官。至此福特已是全球公认、能文能武的最佳票房保证。
1993年，福特以51岁的“高龄”再次出演了动作片《亡命天涯》（The Fugitive），这部怀旧惊险巨片火爆异常，成为当年美国票房之首，也创下了动作片男主角的年龄纪录。该片甚至入围奥斯卡最佳影片，就一部动作片来说，这是较为罕见的。福特本人也被美国电影工会封为“世纪之星”（Star of the Century）。在1995年爱情传奇片《情归巴黎》（Sabrina）中，福特充分展示了迷人的绅士风采。这两部影片均获得了当年的金球奖提名。
1997年，福特以《空军一号》（Air Force One）再次创下个人票房首映纪录，在美国蝉连了数周的票房冠军。此次由福特扮演的美国总统不再是丑闻的中心，而是临危不乱、英勇善战的孤胆英雄。难怪美国总统克林顿会连看两遍这部影片，评论界也惊呼“福特的魅力仍是有增无减”。在1998年《六天七夜》（Six Days Seven Nights）、1999年《驿动的心》（Random Hearts）两部文艺片里，福特大演爱情戏，激情不减当年，再度展现了影坛长青树的风采，戏路的宽广也让福特成了最有观众缘的巨星。
福特的银幕英雄总带有一股书卷气味，有一种温文尔雅，充满智慧的特色风格。他还具有非常强烈的敬业精神，由于经常拍摄惊险动作片，又不用替身与特技，全靠真枪实干，因此身上多处负伤。从《星球大战》到现在已有二十余年，他长红不衰，可以说是影史上的传奇人物之一。影史上最卖座的前三十部电影中，福特一人包办了7部，包括《星球大战》、《帝国反击战》、《杰迪归来》、《法柜奇兵》、《圣战奇兵》、《魔域奇兵》和《亡命天涯》，《空军一号》也进入了全美卖座五十强，仅《星战》和《印第安纳•琼斯》系列的票房总和就达30亿美元，这是个空前绝后的纪录。福特成为了有史以来最卖座的好莱坞影星，恐怕难有后来者。
2006-1-1 22:51 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
5楼
抑郁王子---尼古拉斯凯奇
尼古拉斯凯奇1964年1月7日出生于美国加州，本姓科波拉，是以《教父》和《现代启示录》等片闻名于世的大导演科波拉的侄子。作为科波拉家族的一员，他从小就在充满音乐与书籍的环境中长大，并养成了喜欢观察的习惯。在尼古拉斯十八岁那年，他在影片《开放的美国学府》中获得了一个角色，这是他从影的首部作品。
毫无疑问，尼古拉斯凯奇已经用他的实力证明了这一点。凯奇在影片《石破天惊》中饰演一位化学武器专家，他以自己那精湛的演技弥补了人物形象本身的不足。影片推出即后也引起了轰动，尼古拉斯凯奇在一夜之间就成了好莱坞又一位炙手可热的动作片明星。在《石破天惊》完成之后，他又接连接下了两部动作片《变脸》和《空中监狱》的合约。《空中监狱》所取得的成功丝毫不比《石破天惊》逊色，尼古拉斯凯奇一跃成为极具票房号召力的巨星。
2006-1-1 22:55 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
6楼
银幕硬汉--- 布鲁斯威利斯
体格强壮、轮廓鲜明，略带些谢顶的布鲁斯-威利斯是好莱坞颇受欢迎的动作明星。这大概主要是缘于他的《虎胆龙威》系列电影的极大成功。
1989年，布鲁斯-威利斯得以在《虎胆龙威》(第一集)(“Die Hard”)中出演纽约的一个不如意的警察。片中一群国际恐怖分子绑架了一个公司正在参加圣诞节晚会的全体员工，这个警察的不和睦的妻子也在其中。布鲁斯-威利斯与这群国际恐慌分子展开了机智灵活的斗争，这部电影取得了极大的成功。影片节奏明快，并充斥着许多惊人之举，影片上演后广受欢迎，布鲁斯-威利斯也在好莱坞众多明星中被列入A级。
就在人们普遍以为布鲁斯-威利斯会马上推出其第二部"重磅炸弹"之际，他出演了诺曼-朱维逊的一部喜剧《冷暖天涯》(“In Country”)，在片中扮演一位心灵受创的越南老兵，孤身一人抚养着他的侄子----一个孤儿。同年，布鲁斯-威利斯又接下了新作《看谁在说话》(“Look Who's Talking”)系列片的第一部，1990年又出演了其第二部《看谁在说话II》(“Look Who's Talking Too”)。后来，他又继续在2部《虎胆龙威》系列电影中饰演警察的角色。1991年，他第一次出演自己编写的剧本《哈德逊之鹰》(“Hudson Hawk”)，获得了极大的成功。此后，虽然他继续保持着多产，但一路走来极不平坦。拍摄的《夜色》(“The Color of Night”)和《疯狂终级者》(“Four Rooms”)不是很成功，但也拍摄了诸如《低俗小说》(“Pulp Fiction”)和《十二只猴子》(“12 Monkeys”)这样的好片。
1998年，布鲁斯-威利斯出演了斥巨资拍摄的《世界末日》(“Armageddon”)，这部电影取得了较高的票房收入，并使他作为动作明星的声望达到了巅峰。这以后，布鲁斯-威利斯选择了一部规模较小的影片，1999年他出演了库尔特-冯内格特的筹划已久的《冠军的早餐》(“Breakfast of Champions”)。同年，他主演的低成本影片《第六感》成为当年票房和影评的双料大赢家。他2000年最新的影片包括《整九码》《小孩》和正在拍摄的《坚不可摧》等。
2006-1-1 23:20 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
7楼
魔鬼终结--阿诺.施瓦辛格
这位奥地利裔的世界健美先生，有着常人无法企及的强壮体魄，入足影坛之后的阿诺.施瓦辛格，在银幕上的每一次出现几乎都少言寡语，光是凭借着其健硕的肌肉与冷酷的眼神就足可以展现出那无法抵挡的男性魅力，1984年，由詹姆斯.卡梅隆执导的科幻动作片《终结者》问世，天马行空的想象、突破性的机器人设计理念，完美而浪漫的情节设定，以假乱真的化妆，激烈而富个性的动作场面，使影片《终结者》一经公映便风头无量。
在《终结者》系列影片中终结者机器人T800的扮演者阿诺.施瓦辛格，以他那有如古罗马雕塑般完美健壮的体魄，冷酷的造型、惊人的力量、以及坚如磐石般的意志与躯体，一夜间成为了新硬汉的代言人，多少年来，那个身穿夹克、眼带墨镜，手持猎枪，骑着哈雷摩托纵横驰骋的终结者,成为多少青年竞相模仿的终结梦想。
1994年阿诺.施瓦辛格与詹姆斯.卡梅隆再度联手打造当年动作大片《真实的谎言》，《真实的谎言》作为中国大陆从好莱坞引进的第一批票房分帐大片，一经登陆便横扫中国院线，令中国观众叹为观止，眼花缭乱的特技场面，扣人心弦的紧张情节，穿插其间的喜剧元素，使得该片成为好莱坞动作片的经典之作，同时也是施瓦辛格演技和力量的完美体现。
在好莱坞动作明星中，尚格.云顿是为数不多的靠真功夫，而不是花拳绣腿打天下的硬汉之一。幼年时期的尚格.云顿在一次偶然的机会中看到了李小龙的功夫片，从此便爱上了中国武术和李小龙，11岁便开始了他的武术生涯， 1984年，已经是欧洲职业空手道联盟中量级冠军的尚格.云顿开始向电影界进军，凭借着强健的体格和过人的身手，尚格.云顿很快在动作片舞台上打开了声誉，先后出演了《摩纳哥万岁》《黑鹰》《搏击之王》《再造战士》等影片，人们在欣赏电影中尚格.云顿英勇无敌的风采时，同时也为他那精湛武术功底所折服。
2006-1-1 23:24 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
8楼
功夫之龙--李小龙
在影片《龙争虎斗》中，李小龙对于武术的理解和武打设计达到了非常成熟的地步，无论是标志性的“李三脚”，还是令人眼花缭乱的双截棍，一招制敌的搏击技术在影片中体现得淋漓尽致。在影片结尾处，李小龙与在老演员石坚在地宫里的这场决斗，场景中镜子的巧妙利用，对紧张的气氛起到了极好的渲染作用，而这个创造性的场景也成为功夫片中的经典之笔而永远留存。
1973年7月20日，在影片《死亡游戏》拍摄过程中，李小龙突然辞世，给世界影坛以极大的震惊，同时也造成影片的未完成。最后，制片方只有借用替身演员和李小龙早期电影中的拷贝，将电影拼接完成，但是，李小龙毕竟是唯一的，纵使替身演员使尽浑身解数模仿李小龙的招势，但却如何也不能还原李小龙那孤傲不桀的气质与风采，所以影片整体效果的大打折扣也是意料之中。在电影行将结束之前，李小龙生前与NBA球星贾巴尔的那场打斗依然妙趣横生，十分引人入胜。
转眼30多年过去了，李小龙和他的电影，连同他的武术精神至今仍然影响着每一个有华人的地方，而他所开创的新的武术门派--截拳道，至今仍在众多的武术爱好者中广为流传。的确，直至今日，还很少有一位动作明星能像李小龙一样突破国家、种族和时间的界限，将个人行为影响到全世界的领域，并且在死后声威依然不减。因此，李小龙作为动作明星之龙，当之无愧。
李小龙的英年早逝对正在崛起的香港功夫片是一个不小损失，谁将是李小龙的继承者，成为当时香港电影届最具争论的话题，在经过一番激烈的龙争虎斗之后，成龙依靠他极富创造性的表演和顽强的拼搏精神，成为了香港动作片新的领军人物。
2006-1-1 23:36 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
9楼
欢乐英雄--成龙
可以说，李小龙的逝世为成龙的崛起提供了一个契机，然而，戏曲学校毕业的成龙如何才能成为继李小龙之后的功夫片新宠，而又不做他的翻版？从一开始这就是困于成龙心中的一个难题，于是，成龙为了摆脱李小龙第二的阴影，决心反李小龙之道而为之，成龙一改李小龙在影片中酷、狠、冷的传统形象，转而变得诙谐调皮、亲切近人，无论是时运不济的警察，还是麻烦缠身的厨师，成龙所扮演的角色都十分的平民化，塑造的都是一些小人物、大英雄，从1978年的《醉拳》，到1985年的《警察故事》，再到1998年的《尖峰时刻》，成龙的每一部影片都延续着独特的成式武打设计和喜剧元素，在成龙的手中，日常生活中信手拈来的桌椅板凳，甚至是瓜果蔬菜都成为手中的武器，令打斗充满乐趣和戏剧性，观看成龙的影片，观众总会忍俊不禁、开怀大笑，在体验紧张刺激的同时，也寻找到了欢乐。在欢歌笑语中，成龙的功夫喜剧逐步成为了功夫片市场的潮流。
在成龙进军好莱坞的影片《龙旋风》中，成式的喜剧打斗在西方故事环境中得到了极好的嫁接与传承，这段模仿好莱坞歌舞片《雨中曲》中经典场面的打斗设计，可谓是在所有模仿者中最具创意的一个，令西方观众也不得不为成龙天才般的想象力和精湛的表演而喝彩。正是凭借这种不同于他人的风格化表演，成龙赢得了世界范围内观众的赞许与承认，并且确立了其在华语电影中不可替代的地位，成为今天在全球最具影响力的华人演员。
上个世纪七八十年代，正当香港功夫片在世界范围内掀起一股功夫风暴的时候，中国内地的观众却因为种种问题一直没有机会看到自己的武林高手登上银幕。1982年，由香港导演张鑫炎执导的电影《少林寺》在中国内地公映，在这部影响了一代中国观众的影片中，年仅十七岁、连续五年夺得全国武术冠军的天才少年李连杰，凭借着他稍显稚嫩，但却鲜活自然的表演以及精湛的武术功夫而一举成名，同时也向世人证明了中华武术不可撼动的宗师地位。
2006-1-1 23:38 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
10楼
功夫皇帝--李连杰
影片少林寺讲述的是一个简单的恩仇故事，由李连杰扮演的少林和尚“绝缘”为了替父报仇而投奔佛门，刻苦学习少林功夫，最终战胜了仇人，替天行道。今天看来，《少林寺》之所以在当年取得如此轰动的效应，主要是因为李连杰那纯正地道的武术套繁硌荩�谝淮谓�谢�涫醯墓凵托杂胧嫡叫栽谝�簧险瓜值昧芾炀≈拢��庖坏阏�抢钚×�氤闪��荒艽锏降摹0樗孀庞捌�腵风靡全球，少林寺几乎在一夜间成为了中华武术的象征而名声大噪，同时，片中那首优美动听的“牧羊曲”也传唱大江南北，成为一代人的记忆。
凭借着在《少林寺》中的成功，李连杰开始逐步退出武术界，转而向影坛发展，接着拍摄了《少林小子》《南北少林》等影片，在中国全境掀起一股少林旋风，然而，李连杰随后的演艺路途并不一帆风顺，在经过多年磨砺与沉寂之后，1991年，李连杰来到香港与徐克导演合作，出演了《黄飞鸿》系列影片，而这次合作则成为李连杰演艺事业新的起点，为他的演艺生涯创下新的高峰。
在中国乃至世界影坛上，黄飞鸿可能是被搬上银幕次数最多的一个英雄人物，迄今已经有不下一百个版本，而由李连杰所饰演的黄飞鸿无疑是最为成功的，紧张、浪漫、充满趣味的剧情，近乎完美的武打编排，使得李连杰的每一次登场都带给观众无限的精彩与新奇，同时，那首振奋人心的《男儿当自强》也成为每一位中华男儿心中的战歌。
继《黄飞鸿》之后，李连杰接着与徐克、王晶等多位著名香港导演合作拍摄多部武侠电影，在这些影片中，无论是民族英雄陈真，功夫皇帝方世玉，还是金庸笔下的令狐冲，李连杰都凭借着自己扎实的武术功底，以及极具东方神韵的武打设计，将中华武术的柔与刚、力与美展现得淋漓尽致，从而将传统武打场面由娱乐上升到艺术的层面。
一九九七年后，李连杰将事业重心移往好莱坞，向国际影坛进军，先后参与拍摄了《致命武器4》、《救世主》、《致命罗密欧》，以及《龙之吻》等多部影片，在这些影片中，李连杰扮演的大都是那些身处异乡，勇斗当地恶势力的东方好汉，在枪林弹雨中，凭借着过人的勇气与高超的功夫去迎战对手。不同于过往他在华语电影中的武侠功夫形象，李连杰在好莱坞电影中展现了集传统功夫与现代特技于一身的全新动作片风格，令打斗场面更具节奏感与震撼力，同时也为中国动作明星在国际影坛上占领了不可动摇的一席之地。
2006-1-1 23:42 回复
谁赞成谁反对
0位粉丝
11楼
佛国铁拳--柏朗依林
在安详宁静朗伯村，惟利是图的村民阿康砍掉了庙中的佛头，试图牟取暴利。
佛头的丢失让虔诚的村民失去了心中的依靠，为了重拾往日的宁静，从小被庙宇收养的阿丁自告奋勇，带着村民的希望与重托，踏上了寻佛之路。
阿丁来到曼谷找到同乡阿洪，希望阿洪可以协助他寻找阿康和佛头的下落，岂料身背高利贷的阿洪背地里将阿丁的盘缠偷走，来到地下拳场赌博，阿丁来到拳场找到阿洪，却无意间走进拳台，被迫与他人进行比赛。拳场上，阿丁一个回合便将高大的对手击倒，令在场的每一个人都目瞪口呆。接着，阿丁又从逼债的流氓手中将阿洪救出，就此也与当地黑势力结下了恩怨
于是，为了找回佛头，阿丁凭借着自己的功夫与阿洪一起并肩作战，在曼谷的每一条街巷、每一个拳场与凶恶的对手们做着不屈的斗争。
影片《拳霸》的剧情并不出彩，但是柏朗依林敏捷的身手，让久违了真正的动作片的影迷们惊叹不已，柏朗依林习武多年，功力深厚，每次出拳都快如闪电、重如雷霆，让观者都不禁为之握拳喝彩。影片中柏朗依林亲身穿过钢圈、越过玻璃、跳过车顶，在脚手架上上下翻腾的镜头，酣畅淋漓，没有丝毫的雕琢与加工，体现了柏朗依林绝好的身体素质和武术功底，犹如当年李小龙横空出世一样，这位泰国动作新星值得期待。
要说起那些年过花甲，却依然活跃在影坛上的老牌动作明星，从影40多年，已经年过七旬的肖恩.康纳利绝对是当仁不让的头号人物，纵观光影百年，的确很少有像肖恩.康纳利这样影坛长青树，从32岁出演第一代007特工詹姆士.邦德开始，岁月的蹉跎仿佛丝毫减退不了这位苏格兰斗士的钢铁般的斗志。1996年，已过天命之年的肖恩.康纳利与著名导演麦克尔.贝携手打造了当年的动作巨片《勇闯夺命岛》，连著名导演斯皮尔伯格都对他崇拜不已，赞赏道：世界上总共只有七个真正的电影明星，肖恩.康纳利便是其中之一。
0条大神的评论